在相機如此普遍化的時代裡
每個人隨手拍出令人驚艷的作品，並非難事
而面對攝影這件事，我常思考
※ 「玩攝影」和「攝影藝術家」的一步之遙究竟是什麼？
當我再度翻閱著「柯錫杰的鏡頭與生命之旅」一書
雖然當時採訪的互動及印象已遠颺
但從一幀幀精挑細選的影像作品
除了讓人欣賞到無懈可擊的技巧外
我還看到了柯老的生命厚度及品味
那一步之遙的提問，彷彿也找到了答案
算一算，這位以追求攝影為志業的藝術家，如今已年近八十
這書記載了大師的攝影歲月與紀事
他走在世界的地圖上
我也跟著 浪跡天涯
而書裡的視覺影像語彙再搭配著各篇章的標題
更讓人容易掉進作品的力度及創作者當時心境的旋渦裡
無形之中，你會跟著作品的頻率一起脈動著
掌鏡的語彙中，我喜歡柯老的「減法」說
＜減法，是實踐生活美學的一條路，
是一種用心，而不是隨便亂減＞
＜從簡單中看到真誠＞、＜在「框」中尋找一份「寬」＞…
這些的人生狀態 不是初玩攝影的人容易達到的境界呀
這樣的攝影藝術家、這樣的美學詮釋
我想這回非得跨越時空再讚揚一番了
柯錫杰官網 裡面有更詳盡的作品介紹
